ENTREVISTA: Enric Montefusco (STANDSTILL)

NDR: Enric Montefusco es un tio peculiar y vergonzoso, (yo tampoco soy la reina del mambo) a la hora de enfocar esta entrevista me plantee muchas cosas, pero al final hubo algunas preguntas que decidí omitir de la entrevista por que me parecieron demasiado sensacionalistas, de una cosa estoy seguro, absolutamente todo el contenido de esta charla con Enric ha sido, por lo menos para mi, enriquecedor, pocas veces te encuentras con personas que estén tan predispuestas a hablar y no solo a eso, sino a intentar desgranarte lo mas posible sus pensamientos, no ya musicales, sino filosoficos y de algun modo reflexivos con la calidad humana de la gente y de las cosas. Estoy orgullosisimo de esta entrevista, para mí, de momento es lo mejor que he hecho desde que estoy metido en todo este mundillo. Un saludo y de verdad espero que disfruteis los que leais esto.

Son las 4 de la tarde, hace un calor horrible en Madrid, llego puntual a mi cita en la Casa de América con Enric, pero para mi sorpresa las puertas traseras están cerradas, tras dar un par de toques sale un segurata con algo de mala hostia y me pregunta enfurruñado que quien soy. Yo le contesto que vengo a hacer una entrevista, y me comenta que la banda se ha ido a comer (normal) y que no habían llegado todavía, que podía esperar junto a “esos otros” (mientras me señalaba calle abajo). “Esos otros” son José y Clara de Musicbites, que están grabando el concierto para hacer un documental e iban a hacer un magazine. Días mas tarde, José, me confiesa vía mail que han pospuesto todo eso y que posiblemente se fueran a meter de lleno en lo que sería el primer documental sobre el “1, 2, 3” de Standstill.
Al cabo de un rato en el que nos fuimos a la calle paralela a una terraza para cambiar impresiones y tomar algo, avisan a José de que estos ya han llegado. Es la hora de ir a buscar a Enric, así que nos movemos otra vez hacia la Casa de América, a la planta baja donde un día contemplé el espectáculo “1,2,3”, solo que esta vez estaba todo vacío, con la gente del grupo hinchando globos en un ambiente distendido y de buen rollo. Me presentan a Enric, subimos al piso de arriba y nos sentamos en una mesa, cuando de repente, a nuestro barbudo cantante se le ponen los ojos como platos y suelta un “¡hostia”! Mientras que se ríe sorprendido al ver la cantidad de hojas con apuntes que tengo, le aclaro que son una mezcla de apuntes de mis clases y apuntes recién escritos a mano de la crónica de aquel concierto. Pobrecito, casi se me muere del susto al ver tanta hoja, así, entre risas, empezamos a hablar.

¿Teníais ganas de hacer este bolo en Madrid, verdad?

Sí, este espectáculo lo preparamos en 2006, en Mayo o así, entramos en la programación de un festival de arte escénicas donde nos daban la posibilidad de estar un mes allí en el campo encerrados, nos daban algo de dinero para poder pensar y producir esto e hicimos el estreno del “1, 2 ,3” en un bosque y de hecho tocamos las canciones de “Vivalaguerra” antes de que saliera. A partir de ahí empezamos a moverlo lo máximo que pudimos, lo hemos hecho en Catalunya cinco veces, en Granada, también estuvimos en Francia en Perpignan… Es guay porque cada sitio al que vamos intentamos siempre que sea diferente, todos son espacios no habituales o incluso en algunos casos vírgenes para conciertos, y cada vez que se monta es una pequeña aventura, un reto para todos, para nosotros mismos también, el hecho de ver como nos adaptamos a las nuevas circunstancias, y también de ver como reacciona la gente.

Que yo sepa, aquí (Casa de América), no han hecho nunca nada de este tipo.

Esta sala es como polivalente, se puede convertir en un anfiteatro…

…tenia entendido que era un anfiteatro pero al verlo plano…

…no, es que tiene un mecanismo increíble que hace que se conviertan en escalones.

¿Cómo conocisteis a Gabo Ferro, de donde salió?

Bueno… La verdad es que todo esto salió a través de la persona que nos puso en contacto con la Casa de América y fue quien hizo de mediador para hacer posible que tocáramos aquí, sino hubiera tocado Gabo Ferro nosotros no hubiéramos podido tocar aquí, por la política de la Casa de América, todos los eventos tienen que estar relacionados de alguna manera con Sudamérica y con la lengua castellana. Fue como un intercambio que nos venía a todos bien, a Gabo le interesaba venir y a nosotros nos interesaba por que el espacio se adecuaba perfectamente a lo que queríamos.

¿Cuándo vais a editar el DVD?

Se esta retrasando mucho, se nos ha juntado esta gira con un bolo importante para nosotros hace dos días en el Auditorio de Barcelona haciendo piezas de música contemporánea con todo un repertorio nuevo. No podemos hacer muchas cosas a la vez, para bien o para mal cuando haces tú todas las cosas tienes que ir retrasándolo todo para poder llegar.

Ya, pero no tenéis la presión de un sello y tal y cual…

(Risas) A veces la presión te la pones tu mismo, pero si, al fin y al cabo no tienes que dar cuentas a nadie.

Cuando vi el trozo de DVD que pusisteis en la pantalla, las reacciones de las personas, los sentimientos y todo ese rollo… ¿Por qué crees que muchos grupos grandes y con una trayectoria larga en cuanto a miembros musicales como vosotros no editan este tipo de cosas?

Eso es un tema casi ya filosófico… (Enric frunce el ceño y se pone pensativo) Digamos que un documental musical se ha acabado convirtiendo en un documental de promoción de una banda y de vender las cosas que vende de la banda y lo que representa la banda, y ahí es donde cada documental pone el acento donde le interesa lo que quiera vender, en ese sentido yo creo que Standstill lo que intentamos transmitir y vender precisamente es cercanía y explicar las cosas tal como se sienten y se viven y eso se intenta transmitir en las letras y en los espectáculos, como ayer que estaba ese video que se hablaba desde dentro y obviamente, en un documental, que es el mejor formato para mostrarte cara a cara y tender la mano y que hable tu madre de ti y no cualquier chupa… Es muy fácil encontrar una persona que hable de ti, es muy fácil…

Precisamente el trailer que circula por YouTube, salen vuestras madres hablando y es muy interesante, se te ponen los pelos de punta…

También con los medios, las historias y las circunstancias pierdes un poco la perspectiva de lo que la gente entiende de ti y lo que representas para la gente, yo creo que un documental como este, para mi ha sido la oportunidad de poder decir claramente lo que yo quiero decir, y lo que quiero representar, y a partir de ahora todo el mundo que vea este documental ya seguro que nos verá con los ojos que a mi me gustaría.

De eso estoy seguro…

Y sobre todo que cuando ves el documental no va de una banda, va de cinco jóvenes de entre 25 y 30 años y lo que pasa en ese transcurso, podía ser un músico o podía ser un piloto, en el fondo el tipo de problemáticas a las que te enfrentas no son muy dispares. Hay que verlo, hay que verlo…

A veces, desde mi punto de vista dais la impresión de ser un grupo de teatro que un grupo de música, porque os curráis tanto las cosas… Además creo que participasteis con un grupo de teatro.

Sí, una compañía de aquí de Madrid, La Carnicería, hemos hecho también cositas propias como la presentación de “Standstill” (2004), un espectáculo con actores y tal y esto también tiene algo de conciencia escénica, que creo que es algo hemos aprendido con la experiencia y que esta bien utilizar si lo sabes dirigir bien y usar con coherencia, creo que es una herramienta muy útil y muy valida.

¿Con que época te quedas?

Cada momento tiene su cosa, y si de algo estoy contento es de haber hecho en cada momento lo que me apetecía y como siempre lo hemos hecho así, estoy contento con todas…

Guay, era por ver si te mojabas…

¡Titular! ¡Buscabas el titular! (Risas)

En realidad no vengo de Rated Muzik, vengo de Esta Pasando.

(Risas)

¿Cómo se gestó “Vivalaguerra”, el rollo “1 2 3”? Los orígenes, ¿Cuál es la semilla de todo esto?

La semilla, yo creo, fue “Standstill” (2004) y marco un poco la dirección en muchos sentidos, fue como un giro de timón en ese momento, “Standstill” fue muy importante y nos abrió todo un horizonte nuevo y mucho camino por recorrer, que yo creo que hicimos mejor “Vivalaguerra” porque contábamos con la experiencia del disco anterior, hemos tenido que aprender nuevas herramientas de lenguaje e incluso escénicas, eso fue un primer paso y esto nos ha salido mejor.

¿Por qué la autoedición y prescindir de los sellos?

Yo no se los demás, pero en nuestro caso ha sido porque era la única manera de tener lo que buscábamos y de poder hacer las cosas a nuestra manera y grabar con los medios que consideráramos oportunos, en el lugar oportuno, con los tempos adecuados… Y mas en un contexto jodido de la industria musical, los sellos se tienen que apretar el cinturón y tu vas detrás un poco a remolque de la situación, en ese sentido o nosotros tomamos las riendas de todo o la dinámica en la que entrábamos era la de ya saber lo que iba a pasar, de estar muy encuadrados en muchos sentidos, y de esta manera nos hemos podido reinventar y descubrir nuevas cosas tanto como artísticas, como a nivel de organización, imagen, comunicación, que son cosas superimportantes, tener el control y poder dominar.

Te lo preguntará mucha gente ¿de donde sacas esas letras? Son impresionantes.

(Con un tono muy humilde) No hombre, gracias, mmmm, nada, soy muy meticuloso, muy lento y puedo tardar un año (¡¡¡!!!) tranquilamente en acabar una letra, porque empiezo con frases y sensaciones, hago las canciones a la vez la música y la letra, todo es muy lento, y también lo hacemos entre todos un poco y luego es un proceso complejo y largo. Ya te digo, hasta que no se acaba un tema puede pasar un año tranquilamente. Y a nivel lírico, leo mucho más libros que letras de otros grupos, me inspiro más en escritores o poetas.

¿Quién es Fernando de “No me jodas Fernando” de la “Mirada De Los Mil Metros”?

(Risas) Eres el primero que me lo pregunta y lo estaba esperando. Solo te voy a decir que es una persona que existe de verdad, y no se si ni siquiera sabe que aparece en esa canción.

¿Tú crees que mirando atrás, 10 años o 15 después “Vivalaguerra” será reconocido como el disco de la década en español? Yo lo creo.

Hostia… No tengo la perspectiva como para eso, lo veo todo tan desde dentro que no soy consciente ni de lo que arrastra ni de lo que pasará en un futuro, sólo sé que cada vez intentamos hacer las cosas lo mejor posible y cada vez tenemos mas experiencia y mas herramientas, con lo cual quien sabe, igual el próximo, va a ser ese, nadie lo sabe… hehehe!

¿Tenéis algo pensado para el siguiente paso o todavía seguís enfrascados en “Vivalaguerra”?

El documental me tuvo loco durante medio año, luego se ha juntado esto, lo del auditorio y el fin de gira. Han empezado a salir cosas, de hecho hoy es el fin de gira.

Y por último un consejo para la gente que este empezando y quiera dedicarse a esto.

Todos tenemos muchas cosas que decir, muchas cosas escondidas, hay que escucharse, no negarse nada y si algo sale es por algo; y ser fiel, coherente, constante y fuerte, porque adversidades van a salir a diario, hay que sabe coger una buena dirección y tirara pa’lante, lo importante creo que es entender la dirección en la que vas a ir y ser coherente y constante, todo esto es muy abstracto (risas) pero creo que es esa la guía.